{"id":15298,"date":"2026-02-15T00:01:59","date_gmt":"2026-02-15T00:01:59","guid":{"rendered":"https:\/\/fmdelsol.com.ar\/?p=15298"},"modified":"2026-02-15T00:01:59","modified_gmt":"2026-02-15T00:01:59","slug":"paso-otro-concierto-en-la-35-edicion-del-campus-musical-de-la-armonia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/fmdelsol.com.ar\/?p=15298","title":{"rendered":"Pas\u00f3 otro concierto en la 35 edici\u00f3n del Campus Musical de la Armon\u00eda"},"content":{"rendered":"<div>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong><em>Por Eduardo Balestena<\/em><\/strong><\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<h6><em><strong>Director:<\/strong> <\/em>Maestro Jordi Mora<\/h6>\n<h6><em><strong>Solistas e int\u00e9rpretes:<\/strong><\/em> Florencia Ordo\u00f1ez (viol\u00edn); Mariana Juliana Rufail (viola) y Juan Sim\u00f3n Tori (piano); Juan Francisco Stella, viola; Juan Manuel Franco, cello; Gilda Lerithier (oboe), Lis Rigoni, oboe, Juan Fernando P\u00e1ez (corno ingl\u00e9s); Ana Paula Rodr\u00edguez Nu\u00f1ez (piano); Nadia Baldi (viol\u00edn), Nerea Baldi (viola), Felipe Garese (cello); Catalina Marchini (piano); Ayel\u00e9n Isaia (soprano), Agist\u00edn Campo (piano)<\/h6>\n<p>El <strong>Campus Musical de Santa Mar\u00eda de la Armon\u00eda<\/strong> tuvo su <strong>primera edici\u00f3n en 1991<\/strong>, es decir que el presente concierto fue el trig\u00e9simo quinto. Como suele suceder, hubo nuevos participantes y otros que han venido en oportunidades anteriores, lo cual es una constante indicativa de lo que aporta el trabajo llevado a cabo durante la semana en que el campus tiene lugar.<\/p>\n<p>Hay un predominio de m\u00fasicos j\u00f3venes, en plena formaci\u00f3n y tambi\u00e9n hay otros muy experimentados; seg\u00fan las obras de que se trate, tocan juntos.<\/p>\n<p>El concierto final es la presentaci\u00f3n y celebraci\u00f3n de un trabajo y una convivencia musical.<\/p>\n<p><em><strong>Primera parte<\/strong><\/em><\/p>\n<p>El extenso programa fue iniciado con la allemanda y giga de la Partita nro.2 en re menor BWN 1004 de Johann Sebastian Bach (1685-1750) interpretada por Florencia Ordo\u00f1ez en viol\u00edn, de gran dificultad t\u00e9cnica en el instrumento, que abord\u00f3 con gran solvencia y un acabado dominio instrumental.<\/p>\n<p>Maria Juliana Rufail y Juan Sim\u00f3n Tori hicieron lo propio con el adagio y el allegro de la Sonata nro. 2 para viola y teclado en re mayor, BWV 1028, de Johann Sebastian Bach obra de gran musicalidad y dulzura que demanda un gran manejo del fraseo.<\/p>\n<p>Por su parte, Juan Francisco Stella abord\u00f3, en viola, el preludio, la sarabanda y la giga de la Suite nro.1 para cello en sol mayor, de Johann Sebastian Bach; el c\u00e9lebre y bell\u00edsimo preludio es la puerta de entrada al tan complejo como inagotable mundo de las suites para cello del gran compositor.<\/p>\n<p>El preludio, la sarabanda, el menuet 1 y el 2 y la giga de la Suite para cello nro. 2, en re menor de Johann Sebastian Bach fueron interpretados por Juan Manuel Franco, en cello, que requiere del instrumento una sutil gama de inflexiones.<\/p>\n<p>El tr\u00edo para 2 oboes y corno ingl\u00e9s op.87 de Ludwig van Beethoven (1770-1827) fue abordado por Gilda Lerithier (oboe), Lis Rigoni (oboe) y Juan Fernando P\u00e1ez (corno ingl\u00e9s) en los movimientos allegro, adagio y finale-presto. Se trata de una obra de sonoridades netas y r\u00e1pidas, articuladas en motivos y o\u00edrla da la idea de un mecanismo de engranajes tan finalmente encastrado que todo debe ser absolutamente preciso.<\/p>\n<p>Ana Paula Rodriguez Nu\u00f1ez \u2013a quien entrevistamos en dos oportunidades para el programa De para\u00edso para usted- fue becada para estudiar en Suiza en 2025 y recientemente en Italia, para 2026; respecto a la edici\u00f3n anterior del campus es dable apreciar la expansi\u00f3n de su abordaje musical, en la oportunidad con la Sonata nro.17, opus 31 \u201cTempestad\u201d en re menor, de Ludwig van Beethoven.<\/p>\n<p>El trabajo en el campus permiti\u00f3 apreciar la elaborada textura de un opus que discurre, por ejemplo en el tercer movimiento, con la presencia casi constante de un fuerte elemento r\u00edtmico \u2013el maestro se\u00f1ala que en m\u00fasica no hay repeticiones: alude a que el elemento es invariable pero al mismo tiempo no lo es, ya que las frases se intensifican y relajan a lo largo de ese discurrir, que se encuentra dado en una armon\u00eda tan cambiante como la propia intensidad. Va de suyo que en una textura de tensi\u00f3n\/distenci\u00f3n permanente, la interpretaci\u00f3n solo puede estar lograda si es capaz de plasmar todas las complejidades din\u00e1micas y arm\u00f3nicas que le plantea la partitura. En un dialogo posterior, sin embargo, la int\u00e9rprete manifest\u00f3 que el m\u00e1s dif\u00edcil es el segundo movimiento adagio, en si bemol mayor.<\/p>\n<p><strong><em>Segunda parte<\/em><\/strong><\/p>\n<p>La siguiente secuencia abri\u00f3 con el allegro del Cuarteto con piano en sol menor, K. 478 de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) interpretado por Nadia Baldi (viol\u00edn), Nerea Baldi (viola), Felipe Garese (cello) y Juan Sim\u00f3n Tori (piano). Alumnos del Programa Creciendo en Armon\u00eda, los tres int\u00e9rpretes mencionados en primer t\u00e9rmino, vienen llevando a cabo una actividad sostenida en el campo musical. Nerea Baldi ingres\u00f3 a la Orquesta del Instituto Superior de Arte del Teatro Col\u00f3n y Felipe Garese (a quien entrevistamos oportunamente para el programa De para\u00edso para usted), entre otras actividades, ha tocado en la Orquesta Estable del Teatro Col\u00f3n.<\/p>\n<p>La Sonata en do mayor para dos cellos G.74 de Luigi Boccherini (1743-1805) fue interpretada por Juan Manuel Franco y Felipe Garese, que lograron la amalgama sonora que tan bella obra requiere.<\/p>\n<p>Juan Sim\u00f3n Tori, -a quien tambi\u00e9n pude entrevistar en al menos dos ocasiones- abord\u00f3 el Nocturno nro. 1 opus 40, de Frederic Chopin (1810-1849) el a\u00f1o pasado lo hizo con la Sonata nro. 23, opus 57, \u201cAppasionata\u201d de Beethoven. Delicadeza sonora, expansi\u00f3n del material tem\u00e1tico, la sensaci\u00f3n de una l\u00ednea que va siendo improvisada y luego una gran intensidad, son muy diferentes a las de la obra del a\u00f1o anterior. Juan Sim\u00f3n Tori es un excelente pianista acompa\u00f1ante lo mismo que un elegante y sutil solista, con un manejo de las gradaciones que las obras requieren y una concepci\u00f3n intelectual y est\u00e9tica muy\u00a0definida respecto de las obras que toca.<\/p>\n<p>El allegro grazioso y vivace de la Sonata nro. 1 en fa menor, opus 120, para viola y piano de Johannes Brahms (1833-1897) fue interpretada por Maria Juliana Rufail (viola) y Juan Sim\u00f3n Tori (piano). Opus producido sobre el final de la producci\u00f3n de la obra de Brahms, originalmente escrita para clarinete, es una obra de gran belleza mel\u00f3dica y complejidad arm\u00f3nica, de la cual pudimos apreciar una excelente versi\u00f3n de su \u00faltimo movimiento.<\/p>\n<p>Catalina Marchini abord\u00f3 el movimiento andante molto cantabile ed expressivo de la Sonata nro.30 en mi mayor, opus 109 de Ludwig van Beethoven. Del mismo modo que las tres \u00faltimas sinfon\u00edas de Mozart, podemos considerar a las \u00faltimas sonatas para piano de Beethoven como una \u00fanica obra que inspira un sentimiento de despedida: del g\u00e9nero de sonata para piano y de la vida. En sus an\u00e1lisis de las 32 sonatas de Beethoven (Wigmore Hall, 2004\/2006) Andr\u00e1s Shift se refiere a este andante como \u201cel m\u00e1s maravilloso movimiento que Beethoven haya escrito\u201d: un tema con seis variaciones- El tema, que es una suerte de sarabanda inspirada en Bach, en s\u00ed mismo sugiere una resignada y feliz despedida. El maestro Shift se\u00f1ala que Beethoven debe haber conocido las variaciones Goldberg muy bien y tomado esa estructura en su serie de variaciones, de muy distinto car\u00e1cter pero que parecen encaminarse, en conjunto, en un sentido de despedida.<\/p>\n<p>El desaf\u00edo interpretativo es plasmar esta sutileza expresiva y darle un tempo que \u2013tal como sucede a veces- no debe ser demasiado lento. La frase ha de discurrir en una continuidad en la que las inflexiones son centrales.<\/p>\n<p>Este marco nos sirve para destacar la cuidada y conmovedora interpretaci\u00f3n que logr\u00f3 Catalina Marchini de este momento tan caro a la historia de la m\u00fasica.<\/p>\n<p>Por \u00faltimo, Ayel\u00e9n Isaia (soprano) y Agust\u00edn Campo (piano) abordaron las Cuatro \u00faltimas canciones, de Richard Strauss (1864-1949). Varado en Suiza, al final de la guerra, sin percibir derechos por sus obras ni poder actuar, Strauss se preguntaba qu\u00e9 hacer: \u201cescriba canciones\u201d le dijo alguien, en lo que fue una suerte de camino para dejar fluir una m\u00fasica despojada e \u00edntima. Inspiradas las tres primeras en poemas de Hermann Hesse y la \u00faltima en un poema de Joseph von Eishendorf, son una despedida del mundo. Ayel\u00e9n Isaia ley\u00f3 cada uno de los poemas antes de cantar las canciones.<\/p>\n<p>El \u00faltimo de ellos fue el m\u00e1s significativo: \u00a1Oh, inmensa y dulce paz,\/tan profunda en el crep\u00fasculo!\/!Qu\u00e9 cansados estamos despu\u00e9s de haber caminado tanto!\/ \u00bfSer\u00e1 \u00e9sta quiz\u00e1s, la muerte? La voz cesa, desaparece y la m\u00fasica sigue en un tono esperanzado y resignado a la vez.<\/p>\n<p>Rica en inflexiones y en cambios en las alturas de la l\u00ednea de canto, es una obra de grandes demandas, t\u00e9cnicas y expresivas, de la cual pudimos apreciar una excelente versi\u00f3n en el canto y el piano.<\/p>\n<p>Tres horas y media de m\u00fasica concluyeron as\u00ed en el respetuoso silencio que el cierre nos produjo hasta que surgieron de a poco los aplausos.<\/p>\n<p>Los treinta y cinco a\u00f1os del Campus Musical de la Armon\u00eda son indicativos de una vigencia que muchos buscan reeditar y otros descubrir. \u00bfEl maestro Jordi Mora a lo largo es este muy extenso ciclo ha dejado una escuela de interpretaci\u00f3n y concepci\u00f3n de la m\u00fasica?<\/p>\n<p>Es una pregunta dif\u00edcil de responder porque no parece tratarse de establecer determinados principios sino de abrir la idea de interpretaci\u00f3n desde lo formal y los postulados de la fenomenolog\u00eda. En este sentido, pareciera que son los int\u00e9rpretes quienes han podido optar por su propio camino, lo cual es quiz\u00e1s el mejor postulado de un proceso educativo.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<hr>\n<p><em>(1) En la \u00e9poca de Brahms era publicada regularmente la obra de Bach y cada vez que el compositor las recib\u00eda, dejaba todo lo que estuviera haciendo para analizarlas; esto no era as\u00ed en tiempos de Beethoven, donde la obra de Bach no era f\u00e1cilmente accesible. <\/em><\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<div>\u00a0 Por Eduardo Balestena \u00a0 Director: Maestro Jordi Mora Solistas e int\u00e9rpretes: Florencia Ordo\u00f1ez (viol\u00edn); Mariana Juliana Rufail (viola) y Juan Sim\u00f3n Tori (piano); Juan Francisco Stella, viola; Juan Manuel Franco, cello; Gilda Lerithier (oboe), Lis Rigoni, oboe, Juan Fernando P\u00e1ez (corno ingl\u00e9s); Ana Paula Rodr\u00edguez Nu\u00f1ez (piano); Nadia Baldi (viol\u00edn), Nerea Baldi (viola), Felipe [\u2026]<\/div>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"image","meta":{"pagelayer_contact_templates":[],"_pagelayer_content":"","fifu_image_url":"","fifu_image_alt":"","footnotes":""},"categories":[12],"tags":[],"class_list":["post-15298","post","type-post","status-publish","format-image","hentry","category-sociedad","post_format-post-format-image"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/fmdelsol.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/15298","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/fmdelsol.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/fmdelsol.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fmdelsol.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fmdelsol.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=15298"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/fmdelsol.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/15298\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/fmdelsol.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=15298"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/fmdelsol.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=15298"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/fmdelsol.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=15298"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}